從《樂來越愛你》到《寄生上流》
一部詳盡圖解電影「場面調度」的攻略本!
11大類型片背後的影像拍攝密技與布局手法
鏡頭的設計!
用影像說故事的最後關鍵拼圖
李安經典傳記珍藏版 李安說:這本舊書提醒我「純真年代」的重要, 它提醒並慰藉著我, 生命中有值得追求與珍惜的東西。 嚮往回到「樂園」是生命無窮的動力!
13部超人氣作品 X 45座世界知名建築大解析 動漫中,哪些建築融合了現實建築的靈感呈現? 虛擬與真實之間,竟也有巧合的相似之處? 藉由一流建築師的解析,...
最好看的吉卜力故事, 最爆笑又感人的創作現場。 日本讀者盛讚:「這就是吉卜力30年多來的精選輯。」 鈴木敏夫暢談與高畑勳、宮崎駿合作的過往, 與19...
功夫巨星李連杰首部著作 60年人生歲月,25載佛法因緣 我不論是在俗世的生活、電影工作、慈善事業,或是求學佛法的歷程中,都曾遭遇種種的問題與困難。為人兒...
這是一本,劇本、小說、廣告、遊戲、企畫都需要的人物形塑教科書! 對談30多位一線影劇專業人士 剖析奧斯卡名作角色建構歷程 ...
「我認為戲劇的有趣之處並不是過度的激動, 而是讓人感受到人生。」 ——日本導演 小津安二郎 第一位獲選日本藝術院會員的電影導演 創下連續三年《電影旬報》...
★ 一代名導黑澤明唯一親筆自傳,紀念大師誕辰 110 週年珍藏新版! ★ 全書收錄大師成長場景與工作實況珍貴照片! ★ 新版特別收錄台灣新電影教母焦雄屏、知名影...
「偉大功業從不順風而生,卻是逆風而成。」 ──法國作曲家米榭.李葛蘭(Michel Legrand) 星戰之父 #IP先鋒 #差點拍垮卻改寫電影史 #一個人重寫好萊...
書寫逾50年,阿莫多瓦,終於完成的非典型自傳 1967年至今,12篇章節片段式自傳故事 了解這位偉大導演──生活與創作的一本重要著作 他所寫的、他所拍過的,...
本書為小津安二郎唯一文集,獲小津家族首肯,在適逢這位日本電影巨匠誕辰120歲的時候紀念出版,獨具意義。書中精選39篇小津安二郎在各大報章雜誌上的電影...
「我要提醒你一件聽起來簡單,卻千真萬確的事: 相信你在述說的故事,就像這個故事真的正在發生一樣。」 ──艾爾.帕西諾 ★艾爾.帕西諾唯一親筆自傳,獨家收...
劇本是技術的結晶體 ●成為得獎編劇之前,你首先得是位專業編劇● 發想|靈感|情緒|分析|工具 5大面向 從故事原理、戲劇結構、KJ法、劇情卡、角色分...
「法國新浪潮教母」安妮‧華達專書中文版首度面世! ◆特別收錄:150+幀華達珍貴生活照、攝影作品、電影海報劇照!◆ 「我拍電影是為了記憶、分享、創造。」──...
用放大鏡看2019第一神片《寄生上流》,導演的腦袋在想什麼? 「我的電影和分鏡圖幾乎沒有兩樣!」 162幕奉俊昊手繪分鏡,每一幕都讓你起雞皮疙瘩!
《侏羅紀公園》、《樂來越愛你》、《玩具總動員4》、《隱形人》、《寄生上流》、《1917》
《慕尼黑》、《霹靂神探》、《沉默的羔羊》、《暴力效應》、《瘋狂麥斯:憤怒道》
▌跟著11部知名電影,學會打造「一個角度就能傳達故事與情境」
•如何展現興奮感與刺激感
•如何展現歌舞場景,創造全新歌舞片美學
•如何創造飛車追逐的驚心動魄?
•如何透過燈光、攝影與構圖,描繪出「隱形人」
•如何用「推鏡」手法,展現上流階層與底層的生存之道
•如何用不同鏡頭、散景技巧與燈光,展現角色心境
•如何創造讓人忘記攝影機存在的「一鏡到底」
•如何用即興拍法,讓故事情節與攝影機動作相呼應
•如何利用透明壓克力板上的漢尼拔疊影,製造畫面張力
•如何透過鏡頭拍攝途中改變燈光,展現人物心境變化
•如何讓動作、畫面、聲音設計、剪輯充滿能量,搭配無間
▌為什麼看電影,令人如此雀躍?
日本電影資深攝影師御木茂則,告訴你:好電影背後的拍攝秘密
----呈現手法、畫面、修飾=電影拍攝的秘密與機關
•《侏羅紀公園》 不讓觀眾視線從恐龍蛋上移開的走位
同一群人個別表現「期待」與「擔憂」的燈光
空間裡的曲線與斜線的線條設計,為影像帶來動感
•《樂來越愛你》 順光與逆光下,色彩與舞蹈的不同呈現方式
從半空中橫越障礙的運鏡
與電影情節密不可分的色彩設計
•《沉默的羔羊》 用吊臂鏡頭凸顯男主角的異常
用追加燈效,強化漢尼拔穿透人心的藍眼印象
避開女性全裸遺體的技巧,保有影像品格
•《寄生上流》 用「推鏡」突顯金家、朴家的生存之道
用搖晃鏡頭,突顯上流與底層社會的界線
突顯貧富差距的兩種照明與背景
•《玩具總動員4》更換鏡頭創造不同透視感
胡迪與寶貝重逢場景,選用的鏡頭與散景表現
將恐怖娃娃變成可愛娃娃的燈光
電影製作的技術對一部電影有什麼貢獻?為什麼一部電影會如此令人深深著迷?
本書中,日本電影資深攝影師御木茂則以多年的專業電影執行經驗,以11部知名的類型電影為例,從走位、燈光、鏡頭移動方式……等深入剖析。透過圖像與簡潔文字的對照說明,讓希望從事電影製作工作的人、已經在從事電影製作工作的人,以及喜歡電影的人,都能更進一步了解電影製作裡的深層思考以及運作過程。
▌SPECIAL EDITION
特別企劃—各種銀幕長寬比的表現效果
在電影中,語言無法表達的事物,由影像代為傳達。我們想傳達什麼/不想傳達什麼,取決於我們在影像上呈現什麼/不呈現什麼。這種時候,銀幕長寬比會是很重要的一件事。長寬比一般是指四邊形的長短邊比例,在電影業界則專指電影院的銀幕尺寸或攝影機的影格尺寸。看電影的人雖然不太會注意銀幕長寬比,對製作電影的人來說,銀幕長寬比是必須配合主題選擇的重要元素。書中特別介紹了三種螢幕長寬比,以不同電影實例解說,如何因應不同的影像敘事需求,選用適合的螢幕長寬比。
專業人士一致推薦
「相當仔細的Know-how講解,非常適合電影工作者反覆研究」
---------張道平 (世新大學廣播電視電影學系 助理教授)
•小野 臺北市影視音實驗教育機構校長
•李亞梅 台北電影節總監
•高鳴晟 金獎剪輯師、〈剪故事〉作者
•張道平 世新大學廣播電視電影學系 助理教授
作者簡介
御木茂則 Shigenori Miki
電影攝影師,1969年生。從日本映畫學校(現為日本映畫大學)畢業後,師從丸池納,以攝影助手身分參與黑澤清導演《任性妄為!!強奪計畫》(1995)、《任性妄為!!逃脫計畫》(1995)及《七個御宅族》(山田大樹導演,1992)、等作品。也參與過上田義彥導演的電視廣告作品。之後,除了以副攝影的身分參與石井岳龍導演的《沒有人活著嗎?》(2012)、《龐克武士》(2018),也以燈光技師身分在《孤獨行星》(筒井武文導演,2011)、《來去看瀑布》(沖田修一導演,2014)、《她一個人》(中川奈月導演,2018)等作品大顯身手。以攝影師身分參與的作品有《希望之國》(園子溫導演,2012)、《眼球之夢》(佐藤壽保導演,2016)、《水中的孩子》(Laki sa Tubig,Janus Victoria導演,2022),在《蜘蛛與猴子的家族》(長澤佳也導演,2023)中則與蘆澤明子共同擔任攝影師。目前也是日本映畫攝影監督協會理事及神戶藝術工科大學約聘講師。
譯者簡介
邱香凝
曾任職唱片公司、出版社、電腦娛樂產業,目前為專職譯者。喜愛閱讀與書寫,用翻譯看世界。Instagram:hsianghsiang3.0 做翻譯的人
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